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6.1到5.5！《大宋宫词》评分急跌怪刘涛周渝民没CP感？

原标题：6.1到5.5！《大宋宫词》评分急跌怪刘涛周渝民没CP感？

开分6.1，旭明一夜跌到5.5，《大宋宫词》到底发生了什么？

相较于这个级别的制作团队与演员阵容，这的确不算是一个令人满意的成绩。毕竟，20年前同是这位国剧大导，曾经拿出过9.1分神作，至今依然稳稳站在国剧之巅——

《大明宫词》。

班底，明明依然是十分豪华。

导演李少红，20年前就一手打造了《大明宫词》，当年那部神剧，完全称得上的是一部李少红充满作者气质的作品。

主演除了刘涛、周渝民，还有梁冠华、齐溪等一票实力派，最惊喜的，还是当年《大明宫词》的两位老人：“武后”归亚蕾，继续饰演萧太后，

“一见误终生”的赵文瑄，这次饰演一位篡位失败的反派。

然而剧集首播当晚，除了服化道质感总体，演员、剧情、剪辑都成了众矢之的。

尤其是，男女主被指毫无CP感，还要上演中年玛丽苏。

一部观众等待多年、一直延期、制作精良最终上线的国剧，并且，还是李少红重回最拿手的女性史诗题材，真的翻车了吗？

照我看，未必，首播2000多人打出的5.5，一大半原因，是被前两集赶天赶地的节奏带进水里，随着该剧叙事逐渐回归正轨，制作优势开始显山露水，剧集大概率能迎来评分上涨。

然而，这么大的阵仗，结果开播就和及格线较了个劲，还是让人忍不住问一句：怪谁？

连刷8集之后，让我们用事实说话。

开局口碑两极，怪刘涛周渝民干嘛 《大宋宫词》一开播，最遭人诟病的，便是一众主演的年龄。

剧中刘涛刚一露面，就是被周渝民所饰演的赵恒领进王府。

若按历史记载，此时的刘娥大概是在15岁左右，但是剧中的刘涛确实不像一位少女。另据历史记载，有皇子曾为了刘娥“形销骨立憔悴消瘦”，至少刘涛进府时的样子，并无绝色的说服力。

相比之下，周渝民的角色虽然不是那么违和，却依然有强演少年的嫌疑。

但，真要说违和，最违和的，难道不是剧集开播前大众期待的史诗大剧，变成了开场28分钟男女主就“至死不相负”的古装玛丽苏？

看《大宋宫词》的剧情简介，该剧讲述的是宋真宗赵恒及其皇后刘娥的故事，刘涛饰演的刘娥一生颇具传奇色彩：她从一名孤女一步步上位成为皇后，直到最后彻底掌握了宋廷的权力中枢，去世前才还政于宋仁宗，这段故事大家自行对接《清平乐》。

更妙的是，她不但出身低微当过歌女，而且曾嫁过人。

这样一段女性传奇，在以古装史诗剧见长的李少红手里，会变成怎样一段传奇呢？

结果剧集一开播，剪辑就令观众迷惑了。

李少红运用了当下流行的时空交叠的叙事手法，而不是传统历史剧的娓娓道来，一方面，是让整段叙事更加轻快节奏紧凑，但另一方面，可能也紧凑过了头。

看第一集前28分钟的故事情节：前朝夺嫡立储纠纷、王爷“假”死、刘娥救王爷、王妃生产助王爷当太子、王爷刘涛表示“永不相负”。

宋太· 碳纤维原丝制备工艺探讨宗赵光义的死以及赵恒登基前后所发生的一系列历史事件，竟然以半集的节奏迅速一笔带过。

到太子的王妃诞下皇子，而皇子又意外遇险死在了刘娥怀中，随后刘娥被皇上“赐死”，第一集才刚刚结束。

可以看出李少红开局走的是传奇剧路线，从民间传说的角度入手，去再现宋宫变幻.演义色彩重也不是问题，最大的问题是剪辑已经快到让大家看不懂导演和编剧的意图，除了男女主感情线进度突兀外，宏大历史背景下，已经登场的人物关系也没交代清楚，上一秒镜头还是皇宫发生地震，下一秒直接就到了刘娥骑着大马跟王爷回府。

必须说，古装剧的老手李少红，至少在前两集的剪辑和叙事上，显露瑕疵。

那么，从剧情来看，我们可以入戏了吗？怎么形容《大宋宫词》前两集的剧情呢？

超龄过甜的玛丽苏。没头没脑的权谋。

为什么观众没感到男女主的甜？是中年男女不能谈恋爱？不是，是观众不明白为什么甜。

按照剧集对角色做出的背景改编，女主角刘娥本来是蜀地孤女，因为战乱意外救下男主赵恒，但两人相识的过程全靠回忆没有任何铺垫，观众在不知道前因后果的情况下，感觉是两人一遇见就山盟海誓了，就 “永不相负”了，发糖比偶像剧还要快得多。

好吧就算要“永不相负”，可是女主刘娥和男主赵恒两人相爱后，男主将女主带回府邸，而男主太子地位的稳固全靠王妃诞下子嗣，王妃更是在他不在家的情况下，九死一生生下孩子，还刚听闻男主死讯，正在悲痛万分的时刻，男主带着别的女子回到家后，一眼都不看自己老婆和刚诞下的孩子，这样的剧情，甜吗？

缺乏前因后果的糖，观众吃起来就是满嘴玻璃渣。

情感部分缺少故事铺垫，就容易造成中年玛丽苏的既视感，权谋部分呢？还未展开，男主已经胜券在握。似乎谁能当太子，不取决于皇帝的选择，也不取决于氏族的斗争，只取决于谁更会生儿子。

这些权谋一和中年玛丽苏结合，更到了儿戏的地步。更赶客的是，台词像快进，缺乏意境感，甜又不够甜，权谋又没看出权谋，让观众看什么呢？

那么问题就来了，曾屡屡拍出经典的导演李少红，这次到底做错了什么？

李少红的古装剧功架，明明还在 但李少红的作品，从来是高度风格化的存在。

而且这一次的李少红——

构图依然讲究。

色彩照旧高级。

服化道也都。

从大宋风韵的呈现看，看过《汉宫春晓图》《听琴图》《韩熙载夜宴图》等大量古画名画后，李少红的确将宋朝“州桥夜市煎茶斗浆，相国寺内品果博鱼，金明池畔填词吟诗，白矾楼头宴饮听琴”的风情与雅致呈现出来。

但，《大宋宫得悉词》既是一次个人审美的暴露，也是一次顺应市场的冒进。

不难看出，这一次的李少红，从俗了。

《大明宫词》中大段大段的莎翁戏剧似的咏叹调没了，代之以半文半白的对白。

凄美静谧的影像风格，也换成了和煦隽雅的画风。

虽然，依然是每一帧都经得起截屏的检阅， 人物的发型和妆容也没有许多古装剧中的厚重腻味，尤其女性服装很有宋朝素雅轻盈的感觉，但，好像李少红古装剧的神韵也少了。

说白了，就是没内味了。

李少红改了多少？其实说「改」不准确，因为她实质上是重新创作了一部剧集，一部和《大明宫词》截然不同的古装剧。

那颇具压迫感的画框内，暗黑色调笼罩全片的视觉风格曾经是李少红的标志，并且李少红过往的经典作品，向来眷恋浸透着「悲剧性」的故事内核，而这对应得上那些史诗故事中的「史诗性」与「神性」。

然而或许是为了更好地融入这个当下的时代，李少红这次在减少故事悲剧性的同时，卸下了大量对人性深沉的凝视，也剪除了对女性命运的极度深沉的凝视。

也就是说，李少红已经从《大明宫词》那个完成作者化的创作，转换成更与市场接轨的创造，她是主动在拥抱观众的，为什么观众却不买账了？

古装神剧的时代，真的过去了？ 现在看，主演刘涛和周渝民，当然吸引了最猛烈的炮火。

不得不说，两位男女主颜值还是的。

尤其是周渝民，本剧中的颜值，明显回春。

那为什么观众还有这么大的质疑？

一大原因，当然是历史粉的科普：刘娥15岁入王府。

但别忘了，这是被改编过的故事，真要按照历史排，刘娥此时应该是个已婚妇女，但剧集显然并没有橙草完全按照历史设定走，也就是说，入王府的刘娥，也可以不是少女。

一大原因，可能在于这是一部几年前就在拍摄的剧，彼时市场上还是簇拥一大堆大女主剧集，而经过这几年，观众的口味也逐渐变刁，对“违和感”尤其是主演年龄忍耐的阈值也逐渐降低。

逆龄也不是不行，关键是外形、气质、表演，要足够有说服力。

如果稍微做不到，这届观众就绝不会买账。

但真正的问题或许还是在于：无论李少红还是正午阳光这样的严肃历史剧创作者，都已经失去对观众审美的理解：这届观众，到底想看什么样的历史剧？

原本，故事是大有搞头，刘娥是宋真宗赵恒第三任皇后，宋朝第一个临朝称制的女主，历史上有种说法，“垂帘听政”之风始于刘娥。

宋代之后，随着《狸猫换太子》等文艺作品的广为流传，刘娥在民间被定格在了狭隘妒忌、残害忠良的“一代奸妃”的形象。

《大宋宫词》要拍，当然是要打破人们的固定印象，还历史人物本来面目。

李少红的创作思路原本应该是：朝堂权谋和后宫斗法双管齐下，再现大宋的清雅秀丽之美，以女性气质再现对历史的重新书写，为了更符合这代观众审美，做出一定程度的通俗化改编。

然而《大宋宫词》此时推出已经是生不逢时。

随着2015年前后市场上涌现出一批从女性视角出发，让女性成为核心掌权者，讲述某一女性成长经历的大女主剧纷纷涌现，在各种套路全部出尽后，观众们逐渐产生了审美疲劳，近两年的同类剧集，收视率与口碑均不尽如人意。

国剧市场中，审美本身就是周期性流转的。 “大龄演员演年轻人”、“当红女星演大女主剧”，恰巧几股潮水都流到了尽头，《大宋宫词》此时来，终究赶了个晚集。

并且，李少红作品，永远避不开它的作者性，问题是，如果说当年《大明宫词》中的李少红导演犯了一个错，她把观众高估了。

那些“你的错误就是美若天仙，你婀娜的身姿让我的手不听使唤，你蓬松的身发涨满了我的眼帘，看不见道路山川，只是漆黑一片……”的莎翁台词和华美影像之下，满满的历史咏叹，在当时的市场环境下，并无法被观众完全理解，这正是为什么《大明宫词》事实上是一部重新被发现的作品，它是在岁月中，完成了从“神经病作品”到神作的转变。

而这一易成新能通过1系列资本运作次的李少红又犯了个错误，却是低估了观众。

历史中男女主原本是因刘娥的美色而在一起。剧集却改成赵恒在外作战，被救认识的，正如有豆瓣历史粉普及的：他要真这么带种能到边关和辽军作战，能在澶州怂成那样吗？

为什么这样改?别忘了，《大明宫词》中的太平公主，虽然也做出了一定的美化改编，但人物的底色是悲凉的，人物命运，也从未脱离自己的时代悲剧。

所以：年华老去的太平，最终沉吟：“我的错误是我太想爱了。爱我的父亲，我的母亲，我的哥哥们，我的晚辈……这个世界没有爱，不好，而太想爱了，就会使你更加失望。”

这正是《大明宫词》和《大宋宫词》最大的区别：

《大明宫词》最终的主题，是权力的悲剧，是成长的悲剧，是最终 “白茫茫大地真干净”的悲凉。

《大宋宫词》，却变成了一段永不相负的帝王感情史。

历史本身就是由“人”评判的，没有完全的“真相”和“对错”。问题是导演如何去呈现。

或许，再没有一部国产电视剧，有大明宫词这样迷人的魅力。就算李少红也无法再现。

因为那华丽而忧伤的古装剧世界，那悲壮隐秘又哀伤的人性故事，都已经无从再现了，当李少红回到自己曾经最擅长的女性历史剧主场，却依然不免迷失方向。

旧城留不住，新城无处去。

曾经创作出一代经典的李少红，终究把9.1分的《大明宫词》，拍成了5.5分的《大宋宫词》。

古装神剧的时代过去了，怎么能怪刘涛和周渝民呢？返回搜露露狐，查看更多

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